东西方绘画艺术一直以来都是井水不犯河水，几乎并不交流，无怪乎毕加索三四十年代看到张大千带去的齐白石的国画大为吃惊，像见到太空人，无比佩服，简直到了大惊小怪的程度，他后来还用宣纸临摹和创作了很多水墨，画的棒极了。还向张大千发表了那通著名的毕氏名言；我就想不通，你们中国人为什么要到巴黎来学画？要到西方来学画？西方有什么可学的？在这个世界上最没有艺术的就是巴黎，世界上最有艺术的地方就是你们中国，日本，其次是非洲。其实在齐白石同时代能画出齐氏同等水平的画家，中华大地有不计其数，每个省都数不清，从毕加索会见张大千事件上也可见东西方艺术是没有交流的，至少是交流的不够，东西方彼此还算彬彬有礼，谁也不企图吞并对方，原中国美协主席靳尚谊说东西方艺术都沿着各自的轨道在发展。而且都发展的很好。我赞同他的话。油画是西方艺术的代表，油画色彩极其丰富，色阶无限广阔，因为油画颜料的可堆塑性的特性，使油画的质感可塑性极强，可薄可厚，油画像是乐器里的钢琴，艺术的巨大表现力是所有画种中最强的。蒙娜丽萨是达芬奇用了好多年的时间，精雕细硺，反复推敲出来的，是油画的经典之一，也只有油画才有可能画出蒙娜丽莎嘴角那若有若无的微笑，其他任何画种是不可能做到这点的。油画色彩的无限丰富性，尺寸大小的无限性，颜料的慢干性（可不受时间限制反复绘制，一幅画有的画几十年），永久保存性（现代优质的画材保存期几乎是无限期的），这使得油画的发展到今天已经成为唯一的国际大画种，艺术界的奥斯卡~~威尼斯双年展在架上绘画上就一边倒几乎就只接受油画。其他世界性艺术展和大艺术区，全部都是油画一统天下，就拿国内的上海当代，上海双年展，七九八艺术区等等来说都是油画一统天下。一直以来，画油画的人向来看不起画国画的，虽说这是文人相亲的，倒也反映出油画确实发育的比中国画好，无论从价格，无论从影响面，影响的人数，产业的规模，毕加索梵高等辈的油画动辄就是上亿美元，波洛克的单幅油画前几年前就卖到1·7亿美元。从以上方面来看油画绝对是世界第一画。油画自诞生以来一直都是与时俱进，和时代紧紧同步，和人的生活紧密相连，这点比中国画做的好的多的多，所以，油画特别适合上墙，适合现代家庭的装饰和审美理想，郑板桥的竹子集诗书画印于一炉，画的极好，字写的极好，诗作的也极好，精神内涵也极好，为什么依然没有被全世界人民所认可，甚至都没有被亚洲所认可，就是因为受到中国画本身材料的制约，因为中国画不是世界语言，不国际化，那么它所搭载的信息也自然无法世界化，因此郑板桥们所不能完成的任务必须由黄进等等这一代艺术家来完成，我们是接力者，因此当代艺术家如果不能够驾驭油画这个世界语言，那绝对在世界上是没有话语权的，这些年来中国艺术在世界上的地位很高，中国顶级艺术家的世界影响力和价格直追西方顶级艺术家，令西方艺术界一片惊呼，创造这个巨大的中国艺术的光荣和齐白石，徐悲鸿们没有一毛钱关系，一分钱关系，而全部是由当代画油画的中青年画家张晓刚，岳敏君，方力钧，曾梵志们赢得的，中国沟痕主义用油画这个世界艺术语言的形式搭载着中国的儒释道，这就为向全世界传播中国文化奠定了必须的物质条件。黄进的中国沟痕主义艺术应该是，也必须是全世界人民的。